DOPO L’ARTICOLO IL VIDEO: “Godard: due o tre cose che (non) sappiamo di lui”
La Sardegna celebra Jean-Luc Godard: a contrasto con la “rimozione di massa” sottolineata da Carlo Rafele proprio su Cinemecum, per l’ottantesimo compleanno di uno dei creatori della Nouvelle Vague a Settimo San Pietro, in un luogo che riunisce simbolicamente il passato (remoto) e il futuro come l’Arca del Tempo il 3 dicembre si è brindato sulla CuccurTorta di Alberto Soi, idea grafica che racchiude “Fino all’ultimo Godard”.
E come si conviene per omaggiare un maestro della decima musa, sono state proiettate le sue immagini, dall’ultimo Film Socialisme presentato a Cannes e Locarno – due “falsi movimenti” secondo Rafele, due occasioni mancate di approfondire e riflettere sull’opera multiforme dell’artista – alle sequenze (in loop) di pietre miliari come Alphaville, Pierrot le Fou e Histoire(s) du Cinema.
Come lascia intendere Carlo Rafele, di questo artista geniale e dissacrante resiste il mito del provocateur: la sua presenza a Cannes avrebbe fatto da volano alle polemiche, al gossip ed ecco che l’autore di Fino all’ultimo respiro, Questa è la mia vita, La cinese si sottrae, preferisce lasciare la parola alle suggestioni evocate sul grande schermo da questa sinfonia corale che porta impressa, inconfondibile la sua firma. A Settimo, di cui è appena diventato cittadino onorario, si ricostruisce quella pluralità di sguardi, il gusto per la sperimentazione e l’invenzione di nuovi linguaggi: e in sei minuti (li trovate QUI), in un difficile esercizio di sintesi, si scoprono le diverse traiettorie, i punti salienti di un percorso d’esploratore-visionario.
Che è anche il segno-pretesto di un progetto ambizioso, in controtendenza – o forse solo in anticipo – con quella voluta “dimenticanza”: al preludio invernale del 2, 3 e 4 dicembre (suggellato, come detto, dalla proiezione di Film Socialisme all’Auditorium Comunale di piazza Dettori a Cagliari) seguirà, in primavera, al Ghetto degli Ebrei, tra le mura antiche di Castello, sempre a Cagliari, un intero mese di proiezioni e dibattiti nel nome e nel segno di Godard. Sequenze dei suoi film, mostre, incontri, perfino un concorso riservato alle scuole, “abiteranno” le sale dell’ex Caserma di via Santa Croce.
In attesa, insomma, che, come auspicato da Carlo Rafele, “il cinema si fermi per celebrare uno dei grandi creatori di forme nella storia del ‘900, colui che ha trasformato l’arte cinematografica e ha posto le domande più importanti al cinema stesso”, sarà l’Isola, che tramite questa iniziativa ha fatto di Godard un suo cittadino onorario, a dare il via ai festeggiamenti.
Prossimo appuntamento, nel marzo 2011 con la partecipazione dello stesso Godard: l’idea è proprio quella di affidare al maestro la scelta e la premiazione dei lavori dei possibili cineasti del domani.
Proprio pensando al futuro entra in gioco, continua Rafele, un “principio di responsabilità”: «Godard si appresta a pensare, immaginare un film che porta un titolo impegnativo: “Addio al linguaggio”. Io vorrei che i popoli, che gli Stati si mobilitassero, cioè ad esempio che il governo svizzero con i suoi consiglieri si riunissero e dicessero: noi facciamo in modo che Godard faccia questo film, noi contribuiamo, la stessa cosa dovrebbe fare la Francia, ma dirò di più: dovrebbe farla l’Europa. Noi siamo dei privilegiati: siamo la generazione che può festeggiare gli 80 anni di Godard. Molti non potranno più farlo, noi siamo qui, i suoi contemporanei, presenti che possono fare questo. 
Ecco, diamo la possibilità a Godard di fare almeno un altro film, che già dal titolo allude a un congedo, anche se sappiamo che non sarà così perché Godard mette in discussione continuamente se stesso. Oggi abbiamo molti film che nascono da suggestioni, altra cosa è fare arte cinematografica, che significa rispondere ad alcune domande fondamentali del nostro tempo. Godard è in grado di raccogliere un pretesto di storia contemporanea e di trasformarlo in cinema; trasforma in arte quello che ancora è in uno stato primitivo!».
Le foto dell’installazione Arca del Tempo sono di Alberto Soi.
(Dicembre 2010)
